Franz Ferdinand

講堂パルコ·デッラ·ムジカ、ローマ、イタリアの大多機能の公共音楽複合体である。複合体は、1960年夏季オリンピックが開催された地域に、市の北部に位置しています。 

パルコ·デッラ·ムジカは、イタリアの建築家レンゾ·ピアノによって設計されました。ミュラー·BBMからユルゲン·ラインホルトは3コンサートホールでの音響を担当していた。フランコZagariは、屋外スペースにランドスケープアーキテクトだった。 

三大コンサートホールはGoffredoペトラッシ、約700席のメモリに、サラペトラッシである;サラシノーポリ、ジュゼッペ·シノーポリ、約1200席のメモリ内;そしてサラサンタセシリア、約2800席。連続ロビーによりベースで接合けれどもそれらは構造的に、防音対策を確実にするために分離されている。 Cavea呼ばれる第四の「コンサートホール」は、古代ギリシャやローマの劇場をリコール野外劇場です。扇形のレイアウトは、中央広場の周りに形成される。 

構造は、ブロブ、甲虫、コガネムシ、カメ、昆虫甲羅、コンピュータマウスのようないくつかのニックネームを持つ。 

工事中は、発掘調査は、6世紀紀元前からヴィラとオイルプレスデートの基礎を明らかにした。レンゾ·ピアノは、考古学的遺跡を収容するための施設を再設計し、発見された成果物を収容する小さな博物館が含まれていた。このような変化は、年度別のプロジェクトを延期した。 

パルコ·デッラ·ムジカは、正式に2002年12月21日に発足した。数年後にはそれが1年に百万以上の観客とヨーロッパで最も訪問された音楽施設となりました。

SALA SANTA CECILIA 
この部屋は、主にシンフォニックな音楽のために設計されています。そのクセ音響、残響時間は2.2秒でもコンサート形式、宗教音楽、チャンバーと現代美術で動作する実行、リスニングの最適な条件で、可能になる。 
全体として、建築デザイン、30,000立方メートルの体積を実現しています。 
特別な寸法のカバレッジの支持構造は、スチール要素に関連付けられた集成材梁の反りによって構築される。 
ステージは、オーケストラを中心に構築されているさまざまなレベルで棚上に配置された「ぶどう畑」の座席、に囲まれ、ほぼ中央の位置、である。 
天井、真の概念的な革新は、約180平方メートルの平均面積をそれぞれ有するアメリカの桜の木の中に26のシェルで構成されています。木材も屋台や室内音響挙動最適からサウンドボックスを作るのギャラリーを保持している。 

SALA SINOPOLI
この部屋はまたはコーラス、室内楽せず、主にシンフォニックな音楽が含まれており、ステージの大きな柔軟性によってマークされています。 
実際には、ステージの適応サイズ、合唱、オーケストラやワークステーションが許す公衆、両方のバックステージ、ダンスパフォーマンス、現代音楽のコンサートに対応するために、音の残響と遊ぶと可能性を提供するために観客ともっと。 

SALA PETRASSI 
小さい部屋はシーンと衣装の変化の可能性を装備したオーケストラピットとステージとの真のミュージカル劇場です。 
オペラや演劇の表現を可能にするように、ステージの二つの短い壁は、イタリアの伝統的な舞台カーテンを作る90度回転させることができる。逆に、同じ壁が閉じられたとき、あなたは室内楽、バロック様式とシンフォニック音楽、演劇作品や映画の投影の表現のコンサートを行うことができるように、いわゆる「オープンステージ」でのステージを作成する。 

FOYER 
3つの部屋へのアクセスを組み合わせた大規模なロビーには、会議や集会の点ではなく、多目的エリアだけでなく、その展示スペース「レゾナンス」と考古学博物館講堂内部の家。 
ホワイエに沿って、ネオンのトスカーナ作家マウリツィオNannucciで作られた、20のインストールの光路を導く。永久キャラクターの仕事は、着想講堂パルコ·デッラ·ムジカ専用に設計されました。 

CAVEA 
マエストロルチアーノ·ベリオを受ける権利Caveaは、物理的にプロジェクトの焦点である：野外劇場広場としての二重の機能、それ都市システムと比較して、複合体の新たな中心性の目玉となっています。 
Caveaはますます都市部に含まれる場所は広場の実関数を仮定すると、時間をかけてミーティングポイントとなっています。